'O Morro dos Ventos Uivantes' tenta acenar para Christian Grey e fica na promessa

Adaptada inúmeras vezes para o cinema, a obra literária de Emily Brontë se passa durante o século XIX, mas consegue ser atemporal por conta da temática que engloba o relacionamento conturbado entre Catherine e Heathcliff.

Entretanto, com a crescente mania de Hollywood de mudar o significado de algumas histórias para transpor nelas a linha de pensamento e até mesmo a ideologia de seus envolvidos, a nova versão de "O Morro dos Ventos Uivantes" parece ter sido tirada de um sonho mais pervertido da cineasta Emerald Fennell (vencedora do Oscar por "Bela Vingança").

Se por um lado temos uma história que mescla paixão e vingança, sob o olhar sexualizado de Fennell, ela transforma um enforcamento em um álibi sexual. Ao abrir o filme, pressupõe-se, em uma "tela escura", que os gemidos ouvidos são do ato em si, e não de um prisioneiro clamando em seus últimos segundos de vida.

É neste cenário que conhecemos a jovem Catherine, que encontra o órfão rebelde Heathcliff, logo adotado por seu pai (Martin Clunes). Alguns anos se passam e, na vida adulta (agora interpretados por Margot Robbie e Jacob Elordi), uma paixão começa a nascer entre eles. Entretanto, as escolhas da protagonista acabam transformando a situação em caos.

De antemão, deixarei claro que esta é uma obra que se divide entre o "ame ou odeie". Além de a metade final apresentar as alterações mais drásticas em relação ao material original, se o pensamento comparativo falar alto demais, torna-se impossível apreciar o trabalho de Fennell, que não deixa de ser bem executado.

Mesmo que o teor da paixão e do sexo falem alto, embora não caia no estilo de "50 Tons de Cinza" (como o próprio material promocional vende), é perceptível que a diretora queria não apenas extravasar seus sentimentos em relação à obra, mas também homenagear sutilmente clássicos como "E o Vento Levou" (vide algumas sequências visualmente idênticas).

Apelando ao máximo para a tonalidade vermelha em diversos ambientes, o longa apresenta figurino e design de produção muito bem executados. Além dos enquadramentos que sempre enaltecem Catherine e Heathcliff, o roteiro deixa claro algo explícito sobre o casal: ambos não são boas pessoas e, literalmente, se merecem por isso.

Se, por um lado, ela jamais quer deixar de viver na alta sociedade, ele consegue manipular violentamente uma das personagens do longa apenas para chamar a atenção de Catherine. Mesmo que haja excelentes atuações e uma boa química entre a dupla, uma análise simples define que estamos falando de um casal que, muito provavelmente, atrai sérias consequências no futuro.

Em contrapartida, há ótimas atuações e concepções por parte de personagens como Nelly Dean (Hong Chau) e Isabella (Alison Oliver), que funcionam como um contraponto na relação entre os protagonistas. 

"O Morro dos Ventos Uivantes" termina da mesma forma que começa, pois, mesmo sendo bem executado, divide o público em relação às suas abordagens.